#亲爱的小孩征文#
《亲爱的小孩》这部剧，太贴近现实，剧中家长里短的剧情，就像发生在我们身边的故事，很多观众追剧都是百感交集，任素汐、秦昊、聂远等主演，全员演技在线，也为这部剧加了不少分。
《亲爱的小孩》充满烟火气息，不管是夫妻关系、婆媳关系、姑嫂关系，都非常接地气，最新剧情，方一诺（任素汐饰演）终于嫁给了老谢，住进了谢家，大姑姐谢丹（刘威葳饰演）却一直为弟弟叫屈，看方一诺不顺眼，总是各种挤兑她。
任素汐、刘威葳在剧中有大量的对手戏，两个实力派演员，也是碰撞出不少火花，值得一提的是，《亲爱的小孩》改编自王小帅的电影《左右》，而刘威葳正是电影《左右》女主角玫竹的饰演者。同样是演“方一诺”，将任素汐、刘威葳放在一起对比，差异还是很大的。
《亲爱的小孩》播出后，任素汐饰演的方一诺，让很多女性观众很心疼，她与肖路结婚几年，感情一直很好，在女儿禾禾出生后，由于家庭琐事，老公肖路出轨，这段婚姻走到了尽头，方一诺独自带禾禾生活了两年，之后嫁给了老同学老谢，再婚的生活，原本就诸多不容易，女儿禾禾又被查出患有白血病，为了救女儿，方一诺、老谢、肖路之间，将会经历最残酷的人性考验。
《亲爱的小孩》播出后，任素汐的表演，受到了很多观众的认可，果断、坚强、有原则、做事留余地，方一诺的个性很鲜明，任素汐将这个角色诠释得很到位，凭借着《亲爱的小孩》中的方一诺， 任素汐的热度也提升了不少。
任素汐其实很适合方一诺这个角色，出道以来，任素汐给观众的印象，外表不是很漂亮，但演技很好，不管是什么性格的角色，任素汐都能演得深入人心，《东北往事》、《驴得水》、《无名之辈》等影视剧中，任素汐的表现，也是有目共睹。
任素汐的表演，有着很强烈的演员个性，这是她的优势，与任素汐相比，曾在电影《左右》中饰演玫竹的刘威葳，却是另外一种风格。
电影《左右》上映于2008年，该电影是由刘威葳、张嘉益主演，秦昊、高圆圆还在电影中客串了小角色，电影上映后，票房并不高，仅有130万，但却斩获了柏林电影节银熊奖最佳剧本，演员刘威葳在《左右》中饰演女主角玫竹，也就是改编后电视剧中的方一诺这个角色。
和电视剧《亲爱的小孩》中的方一诺相比，刘威葳饰演的女主角玫竹，也非常有刘威葳的特点，没有方一诺的强烈个性，玫竹的性格偏温婉、柔顺，但骨子里的倔强，玫竹和方一诺是一样的。
电影《左右》中，玫竹有很多隐忍的哭戏，看着让人心疼，刘威葳也演出了玫竹我见犹怜的破碎感，为整部电影增添了可看性。
为母则刚，千万别小看一个母亲，为了孩子，她真的可以破釜沉舟，豁出去做任何事情，电影《左右》的结局，当玫竹与肖路在大红床上坦诚相见时，真的是戳中了很多观众的泪点的。
在影视圈，对刘威葳的评价很高，西方媒体评价刘威葳是“一朵正在盛开的东方百合”、“继张曼玉后，又一位极具东方典雅气质的中国女演员”。这几年，刘威葳也诠释了很多观众喜欢的角色，比如《东北抗日联军》中的赵一曼，《坐88路车回家》中的高山，《刀尖上的搏杀》中的敖梅等等。
其实，不管是刘威葳，还是任素汐，她们都是影视圈难得的好演员，她们的演技毋庸置疑，只是，演员自身的形象、气质、个性，对角色也是有一定影响的，《亲爱的小孩》中任素汐演绎的方一诺，会更接地气、更坚韧、更有性格一些；而《左右》中的玫竹，刘威葳将角色的柔中带刚，也诠释得淋漓尽致。
电影《左右》中玫竹，为了给禾禾治病，最终选择和肖路再生一个孩子，电视剧《亲爱的小孩》中，方一诺为了救禾禾，会做怎样的选择，很多观众也是非常期待。不过，毕竟已经是经过了10几年时间，《亲爱的小孩》的结局，或许和《左右》截然相反，禾禾的病会有新的契机出现，拭目以待吧。
刘威葳和任素汐都饰演了“方一诺”，你觉得谁的演技更好?
任素汐饰演的方一诺非常的让人心疼，而且有比较鲜明的个性，刘威葳饰演的玫竹性格比较温婉，但骨子里非常的坚强，她们两个的坚强的性格是非常相同的，刘威葳和任素汐的演技不相上下，戳中了观众很多的泪点，她们两个不管是谁出演这样的角色都能看出是非常好的演员，她们的演技毋庸置疑，能带给观众不同的感受，不能绝对的说是谁演的更好。
任素汐饰演的方一诺非常的女性化，虽然任素汐不是一个漂亮的女演员，但是她的演技给观众带来了非常深刻的印象，在亲爱的小孩里，任素汐的表现我们都有目共睹，她把方一诺这个角色诠释的很到位，她有着很强烈的个性，把婆媳关系，姑嫂关系还是夫妻关系演的充满了烟火气，能够让观众感同身受。在左右影片里饰演玫竹的刘威葳是另外一种不同的风格，虽然他的个性没有方一诺的个性显明，但是她的性格比较温婉柔顺，但是骨子里却无比的坚强，他在里面有很多的哭戏，哭起来令人非常的心疼，而且她把梅竹那种可怜，甚至有点对生活的无奈，全部演绎了出来，为了孩子可以无数次突破自己的底线，能够戳中观众的泪点。其实不管是任素汐还是刘威葳，她们超强的演技都是毋庸置疑的，只不过刘威葳带给人的感觉是非常的漂亮，有气质，而任素汐可能会更加的接地气，对角色的理解会更深一点，她们两个的演技都非常好，不相上下。不管是影片左右还是电视剧亲爱的小孩中，任素汐和刘威葳都是一个母亲的角色，为了孩子牺牲自己，两个角色都值得观众佩服，我认为她们的演技不相上下。
把《亲爱的小孩》演技出色的8位演员，放在一起看，名次就出来了
2020年夏天，一部《隐秘的角落》，让沉寂多年的 秦昊 ，终于迎来了出头之日。
他在剧中饰演的 张东升 ，凭借精妙绝伦的表演，给观众留下了深刻的印象。
时至今日，大家依然记得他“秃”然爆红时的形象，和他在剧中的“昊”言“昊”语。
通常情况下，演员走红后，势必会在资本的裹挟之中，拍一些身不由己的作品。
秦昊也不例外，成名后，他也接拍了不少综艺。
但这并不影响他在番茄君心目中的地位，毕竟，演员也是人，也要赚钱养家的。
更何况，他本人还曾在节目中明确表示：不会再有一部电影，可以用钱砸得到我秦昊。
这就说明，作为一名演员，他把挣钱的途径和职业的素养，分得还是很清楚的。
这就是为什么，番茄君会一直把他当成作品的质量保证，但凡是他主演的作品，番茄君都会毫不犹豫地先看为敬，并且把目光都聚焦在他的身上。
可让人意外的是，番茄君这次明明就是因为秦昊才追的 《亲爱的小孩》 ，但连续十多集看下来，番茄君却对 李勤勤 和 任素汐 的演技佩服的五体投地。
当然，这并不代表秦昊在剧中的表演不够好，恰恰是因为他们的表演都足够优秀，番茄君才能在一群高手云集的剧集中，发出如此感慨。
接下来，番茄君就给大家盘点一下，《亲爱的小孩》中那些演技卓越的演员，顺便再给他们的演技排个名。
继 《三十而已》 中的林有有、 《心居》 中的 冯茜茜 之后， 朱颜曼滋 在 《亲爱的小孩》 中饰演的 朱珠 ，再次演了人人喊打的小三。
她在明知 肖路 有家庭且对她没有男女之意的情况下，私自把醉得不省人事的肖路，拖进了自己的闺房。
并在事发之后，手握两人的亲密照片，凄凄惨惨地要求对方负责。
番茄君在这里必须说明一下，在这件事上，肖路才是被迫发生关系的受害者。
可朱珠就是这么有本事，她不仅把自己塑造成了一个受害者的形象，还连带着包括观众在内的所有人，都相信肖路才是那个出轨的男人。
更恐怖的是，为了尽可能地拆散肖路的婚姻，她竟然跑去肖路女儿禾禾的周岁宴上，当着众多亲戚朋友的面，把两人之间的丑事抖落地人尽皆知。
说实话，看到朱珠在禾禾周岁宴上的所作所为，番茄君由衷地感叹：这个女人怕是疯了吧。
但向来提倡文明追剧的番茄君，并没有因为把角色的行为和演员的表演混为一谈；相反，朱珠越是表现地可怕，番茄君就越觉得饰演她的 朱颜曼滋 ，表演地非常好。
看看她在母亲面前谨小慎微的样子，
再看看她在肖路面前自由自在的模样，
就完全可以理解，为什么她下定决心去禾禾周岁宴上吵闹的时候，会流露出那么狠厉的眼神。
因为，她把肖路当成摆脱母亲的救命稻草，为了抓住这颗稻草，她可以不管不顾。
哪怕是在公开场合承认，自己就是破坏别人家庭的小三。
都说配角难演，不讨喜的配角更难演，但在朱颜曼滋的表演下，观众却能试着去理解朱珠的一系列失控行为。
因为她演出了角色行为背后的 心理逻辑 ，让大家可以明白，她其实也是一个从小就生活在阴影之中的可怜人。
能在为数不多的戏份中，把一个不讨喜的角色演得如此有感染力，对于一个年仅28岁的演员来说，确实值得夸赞。
有“慈父专业户”之称的 程雍 ，在剧中饰演了 方一诺的父亲 。
虽然他在剧中是一个功能性的存在，没有单独的故事线、也没有繁多的戏份。但只要看过这部剧的观众，都会被这个父亲感动到。
究其原因，就是程雍用出色的演技，真实地展现出了一位父亲对女儿深沉的爱意。
方一诺生育后，遭遇了暂时性的大小便失禁。
方父得知后的第一个动作，就是把隔帘拉起来，避免好强的女儿在外人面前出丑。
看到肖路还在一脸懵，不知道发生什么的时候，方父并没有大声地向女婿解释。
而是一边感叹平日里喜欢干净的女儿遭了大罪，一边凑在女婿的耳边小声地说明了情况，尽可能地不让别人听见。
在这场戏中，方父的台词不多且大多是重复的，但他还是用深情和动作，表现出了他对女儿的关爱。
另外，在肖路出轨被曝光的那场戏中，方父也有一个很暖心的动作。
他连续两次把双臂张开，像展开一双翅膀一样，把妻子、女儿和外孙女护在自己的羽翼之下，让她们免遭肖路的叨扰。
以上几场戏，方父都给观众带来了很深的感动。
但番茄君印象最深的，还是方一诺去民政局和肖路离婚的时候，方父“目送”女儿的那场戏。
他从理解支持，
再到佯装欢笑的告别，
直到黯然伤神的目光……都是他对女儿无条件的爱与担忧。
能把一个戏份不多、台词不多的工具人，演得如此细腻又动人，也难怪方父这个角色会深得观众的喜欢。
用“浑身是戏”来形容 刘琳 在剧中的表演，一点也不为过。
她在剧中饰演的 月嫂 甫一上场，就用精湛的演技把连同观众在内的许多人都骗了，让大家都误以为，她是一个千金难求的好月嫂。
可事实呢，随着剧情的不断发展，拥有全知视角的观众这才发现，原来她是一个套路满满的“假面人”。
不管是刚出场时，她假借道歉表露出的自夸，
故意展露的专业知识，
还是她为了安抚方一诺的焦虑，表现出的不二忠心，
说的贴心话语，
抑或是，她陪着笑脸对肖路无微不至的关心……都是在刻意制造讨喜的人设。
其实，阳奉阴违的虚伪角色，在影视剧中并不少见。
刘琳的表演好就好在，她可以毫不费力地“以假乱真”，让观众和剧中的主角一起，体验了一把被欺骗的感觉。
即便是剧情把她的人设暴露无遗，她还是能装出一脸无辜的样子。
从情真意切地解释，自己是因为没有听到闹钟，才没有抱回吃完奶的孩子，
到满怀好意地吵醒，在沙发上睡着了的女主人，
再到委屈巴巴地证明，自己并没有私自给孩子加奶，
包括因为她的错误，导致孩子耽误了治疗，她还是会显示出一副被欺负的样子……
不知道观众是何感受，反正番茄君看到刘琳在剧中的表现时，真切地觉得她打破了很多反面角色的脸谱化表演。
比起一些观众一看就能接收到含义的程式化表演，月嫂这个角色在刘琳的表演下，显得更为可信也更具生活化。
她不是一个为了坏而坏的假角色，而是一个因为偷奸耍滑而惹人生厌的小人物。
实不相瞒，因为是冲着秦昊才看的这部剧，所以在追剧之前，番茄君并没有细致地去了解演员表。
但这并不影响，番茄君对角色身份和人物关系的辨别。
之所以如此，不是因为番茄君拥有一双“火眼金睛”，而是因为演员们的表演非常具有“辨识度”。
就拿刚刚在《婚姻的两种猜想》中，饰演过杨子姗婆婆的 岳红 来说吧。
她在这部剧中饰演的 方母 ，虽然她在出场时没有亮明自己的身份，但番茄君还是一眼就感觉到，她是方一诺的母亲，而且她还对自己的女婿不甚满意。
因为她的言语和眼神中，既有对方一诺的宠溺，也有对女婿的抱怨。
如果看完《婚姻的两种猜想》，再来看这部剧，势必会对岳红在这部剧中的表现感到惊喜，因为她演出了婆婆和妈妈之间的本质区别。
比如，进到病房的第一时间，她看到的不是孩子，而是自己的女儿，
再比如，知道女儿受委屈时，她会表达情绪，但不会撕破脸皮吵闹。
但等到原则性的问题发生时，她会放弃所谓的面子，也会立马牺牲自己的利益，成为女儿坚实的后盾。
这一点，可以从外孙女被奶奶意外摔伤，女儿陷入孤立无援的境地时，她当即辞去自己还有两年就退休的工作就能看出来。
听到她坚定到快要崩溃的语气时，番茄君当即就明白，所谓的隔辈亲并不是对外孙女的爱意。
而是看到亲家母的无能和女婿的无力时，她对自己女儿的疼惜。
能根据不同的作品需要，在不同的角色之间自如地切换与游走，且让观众那么深刻地相信，她就是剧中的角色。
即便是顶着配角的身份，她的戏份也会非常抢眼。
因为之前饰演的 “渣渣隆” 过于深入人心，再加上后来没有出圈的作品和角色为观众所知，所以四年多以来， 聂远 一直背负着“ 大猪蹄子 ”的称谓。
但这一切，并没有阻碍聂远演技上的精进。
因此，当他以全新的形象出现在《亲爱的小孩》中时，番茄君隐约感觉到，他在剧中饰演的 谢天华 ，很可能会成为下一个让他火出圈的角色。
其实，在方一诺和肖路离婚之前，谢天华在剧中的戏份并没有很多。
但聂远就是有一种“引人注目”的魔力，只要有出现的机会，他就会抓住一切表演的机会，向观众传递信息。
即便是身处画框的边缘，没有清晰的镜头，他也会用肢体上的做作，表达出人物在那个场景下，尴尬又不知所措的心境。
正因如此，就算前期的剧情并没有交待他对方一诺的 情感 ，观众依然能根据他的表演，推测出他内心的 情感 。
因为，只要有他的戏份，他都会让自己置身在角色的世界当中。
不管是他背着大熊时的自言自语，
还是他即将进门探望时的小心翼翼，都将一个暗恋者的心态，恰到好处地展现了出来。
看看他站在方一诺身边时，吞吞吐吐的样子，
再看看他坐在方一诺旁边时，无处安放的眼神，
谁会相信，这个浑身上下充满了老实感的男人，和那个在不知情为何物的“渣渣隆”，竟然是同一个人？
能在44岁的年纪，演出如此清纯的 情感 ，对于任何一个中年男演员来说，都不是一件易事，更何况，对方还是有“大猪蹄子”之称的聂远。
但聂远还是用精湛的演技证明了，不管角色是多情还是纯情，人设是讨厌还是讨喜，他都能自如地驾驭。
把 秦昊 排在第三名，番茄君心里是“矛盾”的。
毕竟，早在他成名之前，番茄君就已经是他的铁杆影迷了，这次之所以会毫不犹豫地追这部剧，也是因为他。
更重要的是，他在这部剧中，也确实提供了许多引人争议的话题和无比精彩的表演。
番茄君印象最深的就是弟弟大闹他家以后，大家吵成一片时，他显露出的无力状态。
从不以为意的摇头晃脑，
到无能为力的自扇巴掌，
掏心掏肺地倾诉委屈，
再到不能自持地崩溃大哭……角色的情绪在秦昊的表演之下，有了层层递进之感。
不管是剧中的角色还是剧外的观众，都能从他的一系列行为举止中，感受到他此前的行为逻辑和他此时的真情实感。
如果说秦昊对这场戏的诠释，是在为角色做“洗白”式的辩解，那么在离婚后分财产的那场戏中，他则是在“身体力行”地给角色抹黑。
看到他忽然用一脸嫌弃的态度，跟剧中的妻子斤斤计较地算钱，
口不择言地谩骂时，
番茄君有那么一瞬间会觉得，秦昊根本不是在表演，而是在真实地展现某些男人在离婚时展现的真实面目。
除了这两场前后反差强烈的戏份之外，番茄君还注意到，秦昊在这部剧中还有着许多“重复式”的表演。
比如，妻子生产后因为大小便失禁，需要人帮助清理排泄物，他虽然嘴上说着不嫌弃，
但清理完之后，却反复地用酒精对手部进行消毒，
消一遍不行，还要重复消两遍。
如此明显的动作设计，明眼人都能看出来，他对妻子还是有嫌弃之感的。
再比如，因为出轨事件和妻子离婚以后，他在民政局门口扇起了自己的巴掌。
先是用劲地扇了两巴掌，
之后又连续扇了数十下。
由此可见，他的心中充满了自责。
另外，秦昊在剧中也出现了两次关灯的动作。
第一次关灯，是尽可能小心地，给熟睡的妻子创造休息的环境，
第二次关灯，是无比失望地接受，妻子离开以后家里只剩下他一个人的事实。
同样的动作，同样无声的表演，同样看不清楚表情的镜头，但秦昊还是用不同的步伐和不同的身影，把人物的状态精准地展现了出来。
毫不夸张地说，任素汐在这部剧中的情绪表演，已经了到了“登峰造极”的状态。
在开头那段近将近四分钟的长镜头里，她没用一句台词，就在给观众传递信息的同时，也给观众带来了许多意想不到的惊喜。
让观众从误以为她是一个有着容貌焦虑的女性，
到忽然发现，她是一个长有妊娠斑的孕妇，
到突然察觉，她是一个在为母亲的身份而感到悲喜交加的准妈妈。
这些出人意料的信息，都是任素汐在没有任何台词的情况下，用肢体动作和面部情绪向观众传达的。
能在一个镜头中，表达出如此丰富且复杂的生育情绪，怪不得有网友说，任素汐在剧中还原出了真实孕妇的形象。
因为任素汐在开场中的情绪表演过于精彩，所以番茄君在追剧的过程中，一直在观察她的情绪展现。
果然，她精准地还原出了，一个真实人物在拥有不同身份和身处不同场景时，所会展露的不同情绪。
身为老师时，即便是在课堂上破了羊水，她依然会临危不乱、镇定无比，
可到面对老公时，稍有不满她就会大吼大叫。
尤其是有了孩子以后，为了展现产后忧郁的状态，任素汐更是成了一个情绪“ 炸锅 ”。
保姆给她递杯水，她会瞬间掉泪，
婆婆多说一句话，她会原地抓狂，
孩子出问题时，她的情绪起伏就更大了。
拍桌子，
撞东西，
这些蕴含着“暴力因素”的动作，她说做就做。
担心时就能绽放出如此迅猛的情绪威力，就更别说愤怒时了。
所以，和出轨的丈夫离婚时，任素汐饰演的方一诺也爆发出了很大的情绪张力。
尤其是两人因为分割财产而发生争执时，任素汐扯着张牙舞爪的架势，
气急败坏骂出的脏话，都是无比真实的情绪反应。
可能失控的样子不美、骂人的声音也不好听，但任素汐在表演的时候，并不会担心这些关乎形象的问题。
因为，她从来不会用传统的审美来束缚自己，只会用尽可能真实的状态来规范自己的表演。
番茄君知道，把饰演 高彩屏 的 李勤勤 排在第一名，对很多观众来说都难以接受。
毕竟，她作为剧中婆婆对儿媳妇做的那些糟心事，任谁都看不顺眼。
仅从出场时，她毫不关心儿媳妇生产后的状态，一心讨要胎盘的细节，就让她失去了很多观众缘。
更何况，她还作出了一系列让观众们都反感至极的行为举止。
且不说她在方一诺的病房里，唧唧哇哇的表现有多么过分，
也不说她在反对方一诺请月嫂时，脱口而出的比喻有多么难听，
更不说她在照顾方一诺时的行为，有多么地让人无语，
单是她为了打麻将而摔伤了亲孙女这一件事，就足以让这个角色，长久地停留在耻辱柱上供观众指责。
但还是那句话，不讨喜的人设，并不等于不优秀的表演。
番茄君之所以把李勤勤排在第一名，就是因为她既演出了高彩屏惹人生厌的缺点，又演出了高彩屏讨人喜欢的特点。
被方一诺抱怨时，她委屈又不服气的样子，
假借哄孩子的理由跑到外面抽烟时，她用腿脚固定婴儿车的姿势，
还有她牌瘾发作，想说又不能说的忍耐，
以及她烟瘾发作，想抽又不敢抽的纠结，都是一些真实又不乏可爱的表演。
就连教 育儿 子时，她恼怒的表情，
和骂人的话语，也都会让观众发出一种“笑不活我”的感慨。
另外，高彩屏身上还有一个很可贵的优点：从来都不掉理儿。别看她小事惹人嫌，但凡遇到大事，她比谁都看得通透。
得知儿媳要和出轨的儿子离婚时，她也想帮助儿子保住家庭，但她并没有一味地帮助儿子说话，而是设身处地地为儿媳着想。
当她拿着一堆儿媳爱吃的饭菜，却满怀歉意地说了一句“我不是来劝你的”时，番茄君隔着屏幕，都能感受到这个人物散发出的人格魅力。
而番茄君之所以会对高彩屏这个角色，产生如此迥异的感觉，除了剧情的原因，很大程度上还是因为李勤勤精彩的表演。
正是因为有了她粗中有细的表演，观众才能欣赏到一个如此有魅力的角色。
以上盘点的8位演员，在《亲爱的小孩》中的表现都是可圈可点的。
不管是日常流动的生活细节、大起大落的吵架戏份，还是凸显个人特色的言行举止，在他们的表演下都没有任何突兀之感。
相反，只要有他们出现的戏份，观众都能感受到一种自然真实的状态。
创作人员在后期的采访过程中，有意把这种自然和真实，归功于长沙的日夜和烟火。
但在番茄君看来，取景地起到的只是辅助作用，最重要的还是接地气的剧情和演员们自然流露的表演。
和那些悬在天空中的剧情和假模假式的表演相比，《亲爱的小孩》确实是一部紧贴实际、归于自然的生活好剧。
（电影烂番茄编辑部：子涵）